10月起，廣州藝術博物院（廣州美術館）B2層“星空畫意”數字藝術廳開始試運行。高大開闊的展廳內，觀眾席地而坐，安靜地看壯觀的青綠山水從巨大的弧形屏幕上出現，又化為深邃的森林、月照的沙漠、浩瀚的星空。

短短幾分鐘的時間里，眾多的景觀意象紛紛涌來，仿佛帶著觀眾走入中國山水畫的畫幅深處。有孩子專門跑到展廳中部的位置坐下，與屏幕上躍出的動物們對望，形成一種有趣的呼應。

隨著數字技術的快速普及，如是景象在全國各地的博物館、美術館、圖書館、檔案館等公共文化機構中越來越常見。許多觀眾在數字技術營造出的沉浸式空間中找到了在單純的“物理空間”中難以獲得的體驗感。

文/廣州日報全媒體記者卜松竹

圖/廣州日報全媒體記者蘇俊杰、卜松竹

讓文物字畫“活”起來

豐富既有知識體系和展陳方式

對于藝博院全新推出的數字藝術展示，觀眾給予好評，“看它和看一般的視頻作品不一樣”，觀眾陳先生與記者交流時坦言，“它提供了一種新的體驗，通過一種比較抽象但又比較容易讓人有共鳴的方式，對中國傳統書畫的精神、趣味進行了解讀。”

館方介紹，數字藝術廳動態展示的第一篇章“書·寫”是以藝博院所藏書畫精品為靈感，將靜態“筆墨”轉化為生動的意境，讓觀眾在“入畫中游”的沉浸式體驗中打破虛與實的邊界，體味中國繪畫藝術“縱覽天地萬象于方寸咫尺之間”的美學。第二章節“嶺南四時·水映畫境”以嶺南之“水”為靈感，進行數字化的視覺演繹，表現四時之中各異的水之形、韻、律。其中既有春水初生，乳燕穿林，也有夏潮涌動，山海縱橫，還有秋水澄澈，金風送爽，以及冬泉凝思，寒潭映月。整部作品畫面蒼茫，似云似霧，在虛與實的邊緣呈現夢境般的迷離之感。

教育功能是博物館的基本功能之一，文博機構中的數字化展項許多時候是以服務于博物館主題的輔助性手段出現，與陳列內容形成必要的呼應或者補充。南越王博物院已經運行了3年多的南越國曲流石渠復原展示場景通過三維建模仿真等技術勾勒曲流石渠全貌，模擬整條曲流石渠的流水動態效果，并在急彎處、彎月池、斜口、石渠周邊等關鍵節點做相應畫面，復原出曲溪潺流、龜鱉爬行、游魚戲水、玉兔奔跑、綠草如茵、小橋流水等園林景觀影像，再配合聲控特效，重現當年王宮御苑內溪澗鳴泉、鳥啼清幽、生機盎然的嶺南園林美景。同時采用微電影方式，將“和輯百越”“取義歸漢”兩個歷史場景與遺跡現場進行三維場景合成，借助配音及音樂特效等，重現當年發生在這里的歷史場景和故事情境，讓大遺址“活”起來。

觀眾“穿越”體驗古人的生活與樂趣

數字技術開辟眾多全新賽道

數字技術在文博領域越來越廣泛地應用，推動了一些新的產品樣式、產品體系的出現。從3D展示到AR互動，從AI生成到數字孿生城市，數字技術開辟了眾多全新的賽道，帶來了更真切的體驗、更精確的質感。中央財經大學文化經濟研究院院長魏鵬舉以博物館和非遺領域的數字化為例，指出文化科技的應用正在為文化新業態帶來增長效益，同時，科技的發展受益于文化的包容與創新的環境。

不久前舉辦的“博博會”上，凡拓推出的“AI宋畫知識圖譜”通過人工智能、數據挖掘、融合展示等技術，以宋代畫為主體建立起一個集藝術鑒賞、歷史研究與互動體驗于一體的專題知識服務平臺。文物以超清分辨率在三聯大屏展示，觀眾可輕松放大觀賞畫作的一筆一畫，領略宋代名家精湛的筆墨技法和獨特的藝術風格。也可以點擊畫作，快捷查詢相關的資料，或者翻看畫作涉及的人物關系網，探究名畫作者的“朋友圈”。孩子們則爭相體驗圖片生成玩法，一鍵創作宋代古畫……綿延不絕的歷史文脈，古今交融的情感共鳴，在數字技術的加持下變得既親近，又立體。

全新開放的廣州人民藝術中心里，“行走的故宮文化——石渠寶笈數字藝術沉浸展”吸引了大批觀眾。展覽運用多種前沿數字技術，讓觀者身臨其境地進入古人畫作的意境。混合現實技術生動呈現《五牛圖》《步輦圖》等傳世名作，智能科技讓人一秒“入”畫，全息虛擬影像帶觀眾和古人一起“浴馬”，光學與數字影像震撼視聽讓觀眾置身綿延山河中。而在多媒體互動綜合展區，觀眾可體驗古人運動和生活的樂趣。展覽現場，漢服打卡、親子暢游等互動玩法熱度極高，不少觀眾表示，這種以數字化產品為主要展示內容的形式與傳統的實物展完全不同，有一種更具想象空間和互動感的全新感受。

研究者指出，隨著大數據、云計算、人工智能等數字技術的迅猛發展，一個快速更新進化的“數智文化”產品矩陣和生態群落正在形成，以極高的效率和延展性給生產端和消費端帶來巨大的變化。2024年一季度，廣州文化新業態特征較為明顯的16個行業小類實現營業收入655.42億元，同比增長10.4%，成為帶動全市文化產業增長的新引擎。廣州在數字音樂、動漫游戲、網絡直播、創意設計、數字影視、智慧文旅、虛擬現實等多個新興業態中處于全國領先地位。

沉浸式體驗需求旺盛

數字技術需要對接真實需求

數字技術在給文博領域帶來許多創新的同時，也對之提出了巨大的挑戰。

在不久前舉辦的廣州文交會上，暨南大學產業經濟研究院院長陶鋒教授指出，AIGC等前沿技術將不僅在內容創作層面帶來變革，也會在供需匹配、智能決策和延伸應用等方面提供強大的支持。未來無論是生產者還是消費者，都必須適應這一巨大的變化。2024年中國數字文娛大會發布的《中國文娛產業人工智能行業應用發展報告》顯示，2023年中國數字文娛、數字文旅、在線旅游市場規模分別為1.21萬億元、9200億元、1.11萬億元，文化產業呈現出人工智能深度參與和賦能的趨勢。

當下，文旅產業步入沉浸式體驗時代成為業界的普遍共識。國家利好政策也不斷出臺，加之消費升級需求的驅動，國內線下商業空間越來越對IP、內容引入有強烈訴求。未來的文旅產品定位應是在強化互動感、體驗感、敘事感、參與性等多方面達到有機平衡，數字技術恰恰在這方面具有巨大的優勢。

但也有許多業內人士指出，數字技術在創意、情感共鳴等方面仍有明顯不足。從大量在文博機構、景區、社區、商業綜合體中落地的案例來看，器材的便攜性、靈敏度，與使用者的生理、心理適配度以及空間氛圍感的營造等方面都還有可以提升的地方。同時，不少數字化展項不僅在前期需要投入大量的一次性成本，后續的設備、系統維護與升級更是漫漫長路，對于大量的中小館來說面臨著巨大的成本壓力。此外，真實的文物、真實的物理空間所帶來的真切環境感受和認知塑造也是數字技術目前不能替代的。如何在“借力”數字技術的同時，將“線上”“線下”兩個領域更好地連接，推出受眾樂于接受的“增量產品”，而不是刻意打造沒有真實需求支撐的“人造景觀”，是文博行業面向未來應該思考的議題。