“你好，聽說你是這里的國王。”參觀伊始，瑞士日內瓦音樂學院前副院長澤維爾·布維耶迫不及待地用中文向良渚先民扮演者問好，并以鞠躬回應熱情歡迎。
活動現場。 鮑夢妮 攝
11月25日，第二屆“良渚論壇”在浙江杭州開幕，來自多個國家(地區)的音樂家走進良渚古城遺址公園、良渚博物院，探索如何在追溯歷史、文明互鑒中碰撞出音樂創作的“火花”。
玉器是良渚文明的重要文化元素。蘸水、搓磨、擦拭……一塊鳥形玉璧在阿根廷音樂教育家古列爾莫·威廉·雷赫爾曼的手中逐漸光滑圓潤。
“這是我之前不了解的中國文化。”古列爾莫表示，學文化、做音樂都需要大量的時間、知識積淀，惟有接觸、了解，才有可能在藝術中創新互鑒。“比如我曾與同伴用中國傳統樂器二胡替代阿根廷樂器進行演奏，發展跨文化音樂。”他說。
作為實證中華五千多年文明史的圣地，良渚古城遺址給作為華裔的劉健帶來了更多的自豪感。
“很驕傲我的祖國有如此深厚的歷史底蘊。歷史就是對當下的啟示。”劉健在新西蘭擔任維多利亞大學新西蘭音樂學院執行院長，對新西蘭毛利人的音樂頗有研究。他表示，期望在本屆“良渚論壇”分享毛利人音樂和西方古典音樂的融合經驗，促進文明互鑒。
“您會用什么風格的音樂去形容良渚？”面對中新網提問，美國南加州大學桑頓音樂學院音樂產業專業教授鮑比·博格臨場演繹，“我想是情緒化、強烈的風格”。
鮑比介紹，鄉村音樂雖被視作美國音樂風格代表之一，但其受眾面不及流行、嘻哈音樂廣泛，如今許多音樂人將兩者創新結合，在不同的文化碰撞中激發靈感，作出改變。“或許良渚文化也可以通過這種方式進行傳播。”
