激昂鏗鏘的鼓點(diǎn)與矯健豪邁的舞步，點(diǎn)燃全場觀眾的無限熱情！3月8日晚，泉州大劇院里觀眾雷鳴般的掌聲與歡呼聲交織回蕩，舞劇《英歌》泉州站的演出在喝彩聲中落下帷幕。當(dāng)晚，全新版謝幕震撼亮相，同樣引來觀眾們的贊嘆聲。
自2024年12月在廣州大劇院公演以來，大型民族舞劇《英歌》“高燃”出圈，該劇對嶺南非物質(zhì)文化遺產(chǎn)獨(dú)具匠心的舞臺演繹和藝術(shù)呈現(xiàn)，獲得市場和觀眾的一致肯定。如今，經(jīng)過多個(gè)城市巡演、與更多觀眾見面后，《英歌》收獲了大批專家、觀眾的反饋。“《英歌》在巡演過程中不斷修改、提升，并計(jì)劃于今年6月進(jìn)行為期一個(gè)月的調(diào)整。”主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)透露，今年下半年，“升級版”《英歌》將帶給觀眾更具震撼力的視聽盛宴！
“英歌”穿越時(shí)空，傳統(tǒng)與現(xiàn)代深度交融
“鑼鼓響起，誰人來召喚；穿越時(shí)空，雙槌在空中；情濃潮汕，無人可阻擋……”原創(chuàng)民族舞劇《英歌》以“英歌”為載體，成就了劇中青年一次自我成長的旅程，展現(xiàn)了中華兒女對文化的傳承、歷史的銘記和對未來的追求。
該劇巧妙地將傳統(tǒng)英歌舞、非遺元素與現(xiàn)代舞臺藝術(shù)手法相結(jié)合，不僅保留了英歌舞的原始韻味，還賦予其新的時(shí)代感和審美價(jià)值。
“這部舞劇的結(jié)構(gòu)不是線性敘事，它由多維度空間敘事構(gòu)成。”該劇總編導(dǎo)錢鑫、王思思說，“希望觀眾在觀劇過程中能夠?qū)⑦@些記憶碎片、情感碎片、敘事碎片以及藝術(shù)表達(dá)碎片，一片一片地拼成自己想要的樣子。”
作為一部舞劇，《英歌》舞蹈的形式比較詩化，熱血沸騰的群英會(huì)戰(zhàn)、英歌群舞等場面，展現(xiàn)出英歌舞的豪邁颯氣。細(xì)膩動(dòng)人的雙人舞、獨(dú)舞段落，刻畫人物內(nèi)心的情感世界，剛?cè)岵?jì)，也獲得了專家們的好評。
一級演出監(jiān)督、中國文化管理協(xié)會(huì)副主席宋官林表示，舞劇《英歌》是廣州歌舞劇院繼舞劇《醒·獅》《龍·舟》之后推出的“灣區(qū)系列”的第三部作品，“是廣州歌舞劇院深耕嶺南文化沃土，開掘?yàn)硡^(qū)精神特質(zhì)，對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展的成功探索與實(shí)踐。”
中國文聯(lián)原副主席、中央文史研究館館員仲呈祥認(rèn)為：“該劇以簡約的故事架構(gòu)為基礎(chǔ)，巧妙融合現(xiàn)實(shí)主義精神與浪漫主義情懷，賦予作品豐富的想象力。在劇情中，幻境與夢境交織呈現(xiàn)，借助精妙的舞蹈語匯將故事娓娓道來，實(shí)現(xiàn)了傳統(tǒng)與現(xiàn)代的深度交融。”
“舞劇《英歌》既富有神秘、雅致的意蘊(yùn)，又不乏煙火人間的趣味與浪漫。”上海歌劇院藝術(shù)創(chuàng)作部主任、《歌劇》雜志執(zhí)行主編游暐之在文藝評論中稱：“該劇的藝術(shù)成就，在于找到一條將傳統(tǒng)民俗文化與當(dāng)代審美融合的路徑，并在突破、創(chuàng)新中取得了成功。”
精準(zhǔn)定位受眾，藝術(shù)與市場兼顧
英歌槌的三聲擊打，揭開穿梭時(shí)空的夢境之旅。騰空跳躍的藍(lán)色麒麟、翩舞驚鴻的“出花園”、指尖翻飛的鐵枝木偶……在“中華戰(zhàn)舞”鏗鏘剛直的身姿步法中，觀眾們伴隨鑼鼓聲一同“入夢”。
據(jù)主辦方統(tǒng)計(jì)，《英歌》的觀演群體中，年輕觀眾占比超過80%，他們線上熱烈討論作品的內(nèi)涵、細(xì)節(jié)，線下把這部舞劇“刷了又刷”。
“舞劇最厲害的地方就在于無聲敘事，全程沒有多余贅述的臺詞，演員的肢體語言勝過千言萬語，燈光未及之處的情感張力更令人動(dòng)容。”網(wǎng)絡(luò)上，年輕觀眾紛紛寫下觀后感，自發(fā)展開討論。“除英歌外，讓我感受最深的是貫穿于舞劇的僑批。我出生的閩南地區(qū)，和潮汕有著同樣的僑批文化。當(dāng)看到染紅的僑批的時(shí)候，總會(huì)想起少時(shí)在當(dāng)?shù)乜吹降耐噬狻Ｋ粌H是家族敘事，更是一部鐫刻在骨血里的精神族譜。”“對于樂池的利用是全劇的亮點(diǎn)！一整排身著顏色各異英歌舞服飾、頭頂翎子的演員從樂池中緩緩升上來，帶來極大的視覺沖擊與震撼。還有陳心遠(yuǎn)在樂池與鐵枝木偶掙扎搏斗的戲份，都非常精彩。”
“《英歌》之所以引起如此反響，背后有很多因素。首先得益于中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的博大精深和嶺南文化深厚的人文底蘊(yùn)，為藝術(shù)工作者提供了豐富的創(chuàng)作源泉；同時(shí)廣州作為一座開放之城，務(wù)實(shí)、包容、進(jìn)取的城市特質(zhì)，為全國藝術(shù)家的文藝創(chuàng)作提供了無限的可能；廣州歌舞劇院近年來在原創(chuàng)作品上的努力，特別是《醒·獅》后，有了大量的觀眾基礎(chǔ)和實(shí)踐積累。”廣州市文化發(fā)展集團(tuán)副總經(jīng)理、該劇藝術(shù)總監(jiān)史前進(jìn)認(rèn)為，“更重要的是，舞劇《英歌》的創(chuàng)作不僅呈現(xiàn)傳統(tǒng)文化，還通過舞臺創(chuàng)新吸引年輕觀眾，契合了年輕人對文化的興趣和好奇心。”
在史前進(jìn)看來，藝術(shù)創(chuàng)作需要不斷尋求新的亮點(diǎn)和突破點(diǎn)，“《英歌》中，我們放大了視覺表現(xiàn)，盡可能展現(xiàn)傳統(tǒng)文化的藝術(shù)符號。英歌舞作為中國民間藝術(shù)的瑰寶，歷經(jīng)歲月洗禮，深深植根于民眾的生活之中。因此，我們通過巧妙的舞臺設(shè)計(jì)、藝術(shù)創(chuàng)作和情感表達(dá)，讓傳統(tǒng)民間藝術(shù)在舞臺上得以重新定義和升華，力求通過傳承與創(chuàng)新的有機(jī)結(jié)合，賦予傳統(tǒng)文化新的生命與意義，讓觀眾既感到親切，又能有耳目一新的感覺。”因此，“無論是年輕人還是年長者，都能在這部劇中找到與自己情感共鳴的部分。年輕人能感受到傳統(tǒng)文化通過現(xiàn)代舞臺劇的形式帶來的新鮮感，年長者能從中找到他們的鄉(xiāng)愁和對家鄉(xiāng)文化的認(rèn)同。”
從觀眾的反饋看，《英歌》正在努力實(shí)現(xiàn)藝術(shù)性和商業(yè)性的共贏。“2025年上半年《英歌》計(jì)劃完成近40場演出。”廣州歌舞劇院總經(jīng)理、《英歌》制作人張毅透露，“自舞劇《英歌》官宣創(chuàng)排起，便受到社會(huì)各界及觀眾朋友們的廣泛關(guān)注。舞劇《英歌》憑借創(chuàng)新的藝術(shù)表達(dá)方式與精準(zhǔn)的受眾定位，在口碑、票房以及文化傳播等層面均取得了顯著成效，尤其在年輕觀眾群體中引發(fā)了強(qiáng)烈的對傳統(tǒng)文化的共鳴。”
巡演步履不停，觀眾一路追隨目前最多“9刷”
“全場一起敲響英歌槌，真的熱血沸騰。”《英歌》珠海場、佛山場、深圳場、泉州場等多個(gè)場次演出結(jié)束后，演員返場帶動(dòng)觀眾一起敲打英歌槌，觀眾參與感十足，沉浸式體驗(yàn)非遺傳承。
今年2月，舞劇《英歌》巡演在東莞玉蘭大劇院開幕，相繼登陸佛山、深圳、珠海等大灣區(qū)城市。如今《英歌》步履不停，3月開始走出大灣區(qū)，本周末將在福州演出，接下來是蘇州、杭州、武漢、寧波、嘉興、上海、平潭、中山、景德鎮(zhèn)、南昌、長沙、桂林等城市。
有意思的是，《英歌》有一批“媽媽粉”。從劇目創(chuàng)排初期就持續(xù)關(guān)注，一路追隨至公演，再到如今的巡演，“媽媽粉”追隨著《英歌》的腳步，積攢下厚厚一疊票根。張毅透露：“這些忠實(shí)粉絲自發(fā)在社交平臺上為劇目出省演出加油助威、送上祝福。目前，觀眾觀演次數(shù)最多為9刷，5至6刷的觀眾也不在少數(shù)。”
“極限挑戰(zhàn)：5時(shí)下班從廈門趕到泉州看《英歌》。”有位觀眾分享道，“劇中的幻境，也是呈現(xiàn)歷史的一種方式，英歌不僅僅是‘中華戰(zhàn)舞’，更是勇于擔(dān)當(dāng)、堅(jiān)決抵抗外敵、犧牲小家護(hù)大家的家國精神。”演出結(jié)束后，泉州觀眾激動(dòng)地表示：“這場舞劇不僅震撼，作為泉州人也很有共鳴。廣東潮汕與福建閩南擁有幾乎相同的方言和風(fēng)俗習(xí)慣，里面的潮語、說唱都能聽懂，看完已是淚流滿面。”另一位觀眾稱贊道：“演員們的表演十分精彩，通過肢體語言生動(dòng)地展現(xiàn)了潮汕人民的堅(jiān)忍與勇敢，讓我們看到了潮汕文化、嶺南文化乃至中華文化的精神內(nèi)核。”來自潮汕的觀眾亦感慨萬千：“開頭篇章潮語說唱響起，我的眼淚就掉下來了！是鄉(xiāng)音，那一刻我想起了父母。”
從舞劇《醒·獅》《龍·舟》到《英歌》，網(wǎng)友“小欣點(diǎn)燈”一直關(guān)注廣州歌舞劇院的精品創(chuàng)作，她分享道：“舞劇《英歌》是一部‘越挖越有’的舞臺作品，在重刷中讓觀眾不斷感受到更多的細(xì)節(jié)和設(shè)計(jì)點(diǎn)，越品越香。”
每一場都在調(diào)整
聽勸的“英子”不斷進(jìn)步
“每一場都在調(diào)整，《英歌》正在進(jìn)行各方面的精進(jìn)。”舞劇《英歌》的總編導(dǎo)錢鑫告訴記者。
已經(jīng)“刷”了三次《英歌》的觀眾小林驚喜地發(fā)現(xiàn)，《英歌》泉州站的演出，謝幕部分有了新的調(diào)整，“各路英雄從樂池升起的場面再次上演，所有人都趕緊掏出手機(jī)來拍照，太帥了！”記者了解到，泉州場是全新版謝幕的首次亮相。錢鑫表示：“其實(shí)《英歌》每一場都有小的調(diào)整。修改不是說只改一個(gè)地方，而是包括燈光、舞段、細(xì)節(jié)、多媒體、字幕等多方面，我們都在精進(jìn)，都在調(diào)整。”
自首演以來，《英歌》劇組根據(jù)舞臺呈現(xiàn)及現(xiàn)場觀眾的反饋對劇目進(jìn)行了修改提高，“主要有三個(gè)方面：一是舞臺的藝術(shù)呈現(xiàn)上，根據(jù)演出情況進(jìn)行了細(xì)節(jié)打磨，如多媒體的畫面進(jìn)行了細(xì)化調(diào)整和補(bǔ)充，更好地完善舞臺效果的呈現(xiàn)等；二是對劇中的幕間文字進(jìn)行了調(diào)整，使觀眾能更好地理解和投入到劇情當(dāng)中；三是宣發(fā)的全方位推廣，巡演中在劇場擺放文化元素的介紹，并根據(jù)不同地區(qū)安排紀(jì)錄片點(diǎn)映、舞臺導(dǎo)賞、主創(chuàng)主演見面會(huì)等，一方面拉近劇目與觀眾的距離，另一方面推動(dòng)了嶺南文化的傳播與交流。”錢鑫告訴記者。
巡演過程中觀眾的一些建議和反饋，主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)都虛心接受并很快作出回應(yīng)。他介紹道：“演出過程中觀眾很喜歡的‘各路英雄升起’的場面，我們在全新版謝幕又用了一次，這就是根據(jù)觀眾的要求，給大家一個(gè)可以拍攝的小彩蛋，也更有利于作品的傳播。”
“巡演路上，觀眾說《英歌》是‘聽勸的英子、學(xué)習(xí)的英子、進(jìn)步的英子’。確實(shí)，我們在不停地吸收各地觀眾的意見，然后融入創(chuàng)作中。”錢鑫表示，如果說最開始的版本體現(xiàn)的是主創(chuàng)們的原始創(chuàng)作沖動(dòng)，那么在不斷演出過程中，大家也都在冷靜下來之后對作品有了更多的思考，“如今演出檔期很緊張，我們計(jì)劃在6月對《英歌》進(jìn)行大的調(diào)整，花大概一個(gè)月的時(shí)間，對該劇的藝術(shù)性進(jìn)行打磨提升，隨后推出‘升級版’《英歌》，給觀眾更好的視聽享受，也讓全國更多的觀眾充分領(lǐng)略嶺南文化的魅力。”
“舞劇《英歌》通過在不同城市的巡演，將蘊(yùn)含其中的傳統(tǒng)文化元素，如同一粒粒種子播撒至全國各地。”張毅認(rèn)為，《英歌》讓古老的英歌等傳統(tǒng)文化從嶺南一隅走向更為廣闊的天地，打破了地域與年齡的限制，激發(fā)了大眾對傳統(tǒng)文化的濃厚興趣與深入探索的欲望。《英歌》巡演期間，還舉辦了主創(chuàng)主演見面會(huì)、舞臺藝術(shù)導(dǎo)賞、同名紀(jì)錄片點(diǎn)映、主演現(xiàn)場簽售等多樣化的藝術(shù)活動(dòng)，這種文化傳播所產(chǎn)生的影響力，如同漣漪般不斷向外擴(kuò)散，為傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展注入了鮮活且持久的生命力。
